非洲未开垦的荒野涵盖了我们星球的极端。她的原始节奏继续在季节性的草原、荒凉的沙漠、危险的海岸线和竞争激烈的珊瑚礁上跳动,就像几千年来一样。这些非凡景观中的植物和动物都适应了当地的独特需求,以惊人的方式迎接日常挑战。第1期 沙漠(Deserts)第2期 海岸(Coasts)第3期 珊瑚礁(Reefs)第4期 卡拉哈里(Kalahari)第5期 草地(Grasslands)第6期 灌丛草原(Bushveld)制作:Lion Mountain Media
在“虚构”与“现实”之间的微妙边界上,《闻所未闻》中令人惊奇的角色兰尼·戈登将自己投射到他的出生地中国和巴西之间,自热带音乐运动以来,他一直生活在那里,并在那里发展他的吉他演奏事业。我们被邀请分享他的世界,在那里,“非理性”与“理智”之间的界限获得了新的色彩。上海和圣保罗的城市景观充满了颓废和矛盾的现代性的象征,是我们更接近他的思考的风景。兰尼为我们呈现了另一种视角,摆脱了反复出现的社会和文化模式。通过兰尼·戈登,我们可以穿越当代社会的原型,并对其进行反思。在整部电影中,我们经历了微妙的多语言交流,同时我们可以与这个迷人的角色建立联系,并注意到他的“非理性”如何成为新形式闻所未闻的可能性的力量。
《诗歌里的美食》创新性地通过贯通古今、皆有共鸣的情感为主题,找寻诗意表达和有烟火...
2012年芝加哥国际影展「金雨果奖」最佳纪录片提名。迪拉吉阿柯卡尔导演,纪录影响无数电影工作者的影坛宗师-英格玛柏格曼(英格玛·伯格曼),幕前幕后的创作历程。全片柏格曼透过写给心中「缪思女神」丽芙乌曼(丽芙·乌尔曼)的情书,并穿插柏格曼多部影坛重要作品及幕后经典画面,引领观众揭开传奇电影罗曼史。与英格玛柏格曼(英格玛·伯格曼)拥有超过长达42年情谊的传奇女星-丽芙乌曼(丽芙·乌尔曼),透过柏格曼写给她的情书,望现这段影坛浪漫半生缘。柏格曼在写给丽芙乌曼的情书中,形容这段爱恋是「爱与痛的牵连」……
每天清晨,佘偉豪和黃俊修都會走到大角咀的鮮魚行學校上課。兩人的基層家庭生活寫照,以及這種「互相照顧」的經歷,在這裡比比皆是。內地出生的董汝峰、譚志澤,甚至班上最受男生歡迎的黃嘉琪都有著同樣故事:家人為孩子們前途著想,毅然來到香港,屈膝於狹窄的房間裡生活;但對孩子們而言,一下子面對成長環境的改變,重新追溯另一個地方的認同和價值,是一種值得的「投資」嗎?一次上電視的經歷,卻改變了佘偉豪的故事。
美国导演吉普·安德森希望通过这部纪录片探索畜牧业对生态环境的影响和与荒漠化、污染及其他环境问题的关联。在看过2006年上映的环境保护电影《难以忽视的真相》后,导演吉普·安德森成为了一名环保主义者。他在日常生活中开始循环利用物资、随手关灯、节约用水并经常骑车上班、低碳出行。就在2014年,他发现了一个自己从未关注过、关于环境保护的电影拍摄题材:畜牧业。《奶牛阴谋:永远不能说的秘密》既尖锐又不失诙谐,它披露了大型畜牧业养殖场对地球生态环境造成的令人难以置信的影响”,安德森在接受采访时说道,“这种影响绝对是毁灭性的”。“如果我继续深究这个话题,我不敢想象会发生什么,似乎唯一正确的决定就是放下摄影机走开,但我意识到这个问题太大了,超过了我个人的一切忧虑。这关系到地球上所有的生命,因为我们的行为而岌岌可危,你可以为理想而奋斗,也可以为庸庸碌碌地死去
由SAO纪录片团队出品的《风来尼泊尔》呈现了自2008年后,尼泊尔宣布成立共和国的十年后的样貌。本片深入尼泊尔城市的大街小巷,用镜头记录当地人的生活状态,用画面讲述尼泊尔的风土人情。力求以最真实的视角去展现幸福指数最高的国家。《风来尼泊尔》是SAO系列纪录片的一次全新尝试,旨在呈现SAO风格纪录片的独特魅力与真实。
“探索世界上最具标志性的电子游戏设计师的创意思维之旅,难得地深入了解了小岛秀夫创立自己的独立工作室时的过程。”
当太阳西下,就是另一个世界苏醒之时。影片将透过全新科技,以崭新视角认识地球,探索夜晚少为人知的瑰丽景色,以及动物在夜间的百样面貌。
中国国家地理团队以“发现中国特有种”为主题,借助骁龙手机的强大影像性能,记录中国大地特有的野生生物,记录神州大地上的特种物种不为人知的生命故事,把独一无二的山野生灵与自然壮美带到你的面前。
这是一段关于西藏的故事。故事中包含亲情、友情、家园之情、梦想、困惑、信仰、奋斗、泪水、欢笑……在佛与现代之间,这是这片广袤大地上正在发生的故事。修习之路中的三位小活佛;西藏大庆背景下的一家三代舞者;中外五国联合冰川科考;无人区传奇探险;因爱情而诞生的青稞面包;登上冠军奖台的藏族自行车手;业余登山队挑战6200米雪峰;藏北草原深处的一户牧民…
这是今年11.14首播的一部纪录片,讲述了35年来工业光魔公司为电影特效做出的重大贡献。工业光魔不仅为无数的大片制作特效,还发明了特效视觉,它拥有世界上最有才华的电影艺术家,不断地把特效推向一个更高端的水准。工业光魔在这35年间,制作了300多个特效电影,没有任何其他公司能够达到这个记录,甚至也没有接近!这一个小时的长纪录片拍摄了乔治卢卡斯、史蒂文·斯皮尔伯格、朗·霍华德、J.J.艾布拉姆斯和乔恩·法夫罗、还有演员塞缪尔·杰克逊和罗宾·威廉姆斯、制片人杰里·布鲁克海默和约翰·拉塞特、迪士尼和皮克斯动画公司的首席创意人。也采访了许多工业光魔的关键视觉场景场景导演,丹尼斯·穆伦、约翰·诺尔、约翰·戴克斯特拉、巴勃罗·赫尔曼、本·斯诺等等更多。中报道了太多的采访,许多未公开的片段和深入的幕后(深入!),显然如果你是一个电影特效参与者,或者是一位CG学生、艺术家,这绝对不能错过的片子!这里附上一段工业光魔的介绍(百度百科):工业光魔公司(全称:i工业光魔,简称:ILM),由著名导演乔治·卢卡斯于1975年重建,并为第一部《星球大战》(明星)事实上,在历史上拥有最高的十部影片中,有八部使用了工业光魔公司制作的视效。工业光魔公司获得了多达 28 项奥斯卡奖:其中 14 项为最佳视效奖,另外 14 项为技术成就奖。在过去 30 多年里,工业光魔公司首次实现了突破性的电影特效和制作流程。
这部纪录片拍摄于大卫·谢尔德里克野生动物基金会在肯尼亚设立的大象孤儿院,提供了了解幼年大象的独特视角。麦克拉·斯特拉(Michaela Strachan)和乔纳森·斯科特(Jonathan Scott)分别前往内罗毕的大象孤儿院和察沃国家公园,近距离地观察不同寻常的大象家庭的生活。大象孤儿院主要救助刚出生不久后的小象。它们由于各种原因成为孤儿,妈妈被盗猎者杀害,或因为人象冲突死去,失去妈妈的庇护和奶水,如果没有人类救助,小象就难以存活。在这个家庭里,作为饲养员的人类和年长的大象孤儿承担了正常大象家族中的母亲和阿姨的责任。