布埃尔老师(Jean-Michel Burel 饰)的班级来自村镇各个地方,学生们的水平和年龄不一,但他对每个学生都同样关心。尽管听写测验是孩子们最不喜欢的部分,他用独特的叙述方式让他们安静地坐在书桌前。特别是对于学习进度较慢的学生索林,布埃尔老师遵循因材施教的原则,给予鼓励而不是过大的压力。
《Fandom》探索了 20 世纪 70 年代将动漫带入西方世界的动画爱好者、面临职业威胁的迪士尼动画师、创办首届兽迷大会的科幻迷的历史,以及兽迷为何成为 20 世纪 80 年代互联网的早期采用者。它与现代粉丝圈形成鲜明对比,讲述了它如何成为 LGBT 群体的避风港,以及它如何对美国主要城市产生积极的经济和艺术影响。
由中国艺术研究院、中央电视台、中央新影集团、百年艺尊(北京)文化传播有限公司、银谷艺术馆联合摄制,中国民生银行独家赞助的百集大型人物传记纪录片《百年巨匠》,是国内第一部大规模、全方位拍摄制作的关于20世纪画坛巨匠、艺苑大师、文坛泰斗的大型人物传记纪录片,分为美术篇、书法篇、文学篇、京剧篇、话剧篇、音乐篇,以百集的规模拍摄42位20世纪中国文艺领域的杰出代表。《百年巨匠》文学篇将拍摄6位巨匠:鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺。
《诗歌里的美食》创新性地通过贯通古今、皆有共鸣的情感为主题,找寻诗意表达和有烟火...
回顾拉丁美洲艺术史,就不能不提及弗里达·卡罗的巨大艺术遗产。这位出生于1907年的墨西哥艺术家,将古典绘画元素与流行的土著文化和民间艺术相结合,创造出了她独具特色、富有表现力的魔幻现实主义风格。自1954年去世以来,她不仅因其先锋的女性主义作品,更因其激进的政治立场、绚丽的风格和跌宕起伏的人生故事而成为一代巨匠。
本片记录了4个国家4名婴儿从出生到一岁多学会走路之间的成长过程。这四名婴儿分别是非洲纳米比亚奥普沃的厐倪骄(Ponijao)、日本东京的玛丽(Mari)、蒙古巴彦钱德曼的贝雅(Bayar),和美国旧金山的海蒂(Hattie)。影片采取了纯观察的记录方式,完全没有字幕或解说,刻画了非洲部落中的厐倪骄与蒙古包中贝雅的相对原始、亲近大自然的成长环境,以及玛丽与海蒂身处发达国家,居住环境优渥、物质极大丰富的生活方式。但影片并未对这些不同的国家与生活环境做出任何价值判断,而是将重心完全放在了四位婴儿的成长过程之上。他们各有各的可爱,令观感趣味十足。 ©豆瓣
《星际迷航》创作者的儿子探索了他父亲的著名创作以及它对人们的影响。
20 世纪 60 年代,俄克拉荷马大学的心理学家进行了一项实验,将黑猩猩露西当作人类抚养。当露西被带到冈比亚的一个岛上生活时,一位名叫贾尼斯的年轻学生与她一起生活了 6 年。
每天清晨,佘偉豪和黃俊修都會走到大角咀的鮮魚行學校上課。兩人的基層家庭生活寫照,以及這種「互相照顧」的經歷,在這裡比比皆是。內地出生的董汝峰、譚志澤,甚至班上最受男生歡迎的黃嘉琪都有著同樣故事:家人為孩子們前途著想,毅然來到香港,屈膝於狹窄的房間裡生活;但對孩子們而言,一下子面對成長環境的改變,重新追溯另一個地方的認同和價值,是一種值得的「投資」嗎?一次上電視的經歷,卻改變了佘偉豪的故事。
这部系列纪录片将对在公海上捕鱼的拖网渔船进行跟踪拍摄。拖网渔船的船长为了满载而归,并让自己和船员赚取更高的收入会进行各种疯狂的海上冒险。我们的摄制组将登上这些拖网渔船,对他们在公海上的捕鱼过程进行跟踪记录。这些精彩的故事发生在近80平方公里的海面上,每集节目都会讲述这些拖网渔船在大西洋和英吉利海峡等海域经历的漫长而艰难的一周,通过不同拖网渔船的场景切换,我们可以看到它们遭遇的不同命运。每条拖网渔船一次出海只有7天时间来追逐鱼群,并实现自己的财务目标。阿德尼亚号试图为挪威的一位买家捕到1000吨鲭鱼,并赚取100万英镑,而海洋骄子号必须在沉船周围撒网才能有所收获。每艘拖网渔船都面临着各自的挑战,包括生疏的新船员、猛烈的风暴和其他船只的竞争。
由SAO纪录片团队出品的《风来尼泊尔》呈现了自2008年后,尼泊尔宣布成立共和国的十年后的样貌。本片深入尼泊尔城市的大街小巷,用镜头记录当地人的生活状态,用画面讲述尼泊尔的风土人情。力求以最真实的视角去展现幸福指数最高的国家。《风来尼泊尔》是SAO系列纪录片的一次全新尝试,旨在呈现SAO风格纪录片的独特魅力与真实。
“探索世界上最具标志性的电子游戏设计师的创意思维之旅,难得地深入了解了小岛秀夫创立自己的独立工作室时的过程。”
改革开放之初,山城重庆特殊的地理环境孕育了一个特殊的行业——山城棒棒军。爬坡上坎,负重前行的三十多年,数十万棒棒大军不仅挑走了汗水浸泡的年华,也挑走了属于自己的年代。癸巳岁末,几个佝偻背影即将道别正在消逝的行业,一名退役中校扛起一根棒棒开始了自己的追寻——辉煌与尴尬,艰韧和无奈,他们的人生无须评说,他们的故事值得铭记。